目前全国除少数发达地区新建个别的较高水准的剧场外,大部分剧场演出设施落后、管理不到位、服务低水平,已远远滞后于社会发展其他领域的总体水平,严重制约了演艺业的发展。那么如何摆脱困境,使剧场成为演艺市场中充满生机勃勃的产业链?由此我们调研了十个剧场,并想就剧场的产业化问题谈一些想法。
1、剧场走产业化运作之路是现代社会发展的必然选择。
随着科学技术的突飞猛进和广泛运用,我国市场经济的框架形成及逐步趋于成熟,正在给文化产业的存在形态和发展态势带来革命性变革,特别是我国加入世贸组织之后,我们愈来愈强烈地感觉到跨国文化资本的全球流动和资源配置方面的巨大作用,已经影响国际乃至各国文化产业格局的变动,已经成为影响世界文化市场走向、国际文化秩序重组的重要力量。文化产业全球化的步伐咄咄逼人,紧扣心弦。同时作为文化艺术生产过程的产业化运作,亦是当代科技、现代管理融入艺术生产过程所带来的相应的生产关系和生产方式变化必然结果,它将能动地为文化艺术的创新和发展提供广阔的前景,使文化艺术生产释放出令人难以想象的巨大空间。
文化产业所涉及领域相当广泛,本人对表演艺术业大部分应属于文化产业的论述已经在今年《社会科学》第五期上阐述了,那么作为表演艺术生命的载体,演出市场链上的中心环节——剧场,大部分也应该属于文化产业范畴,这是因为剧场是由高智商的建筑设计师,艺术构思再创造的复杂劳动与工程师和广大建筑工人辛勤劳动的凝结,形成其价值。剧场的演出在给人们带来精神享受的同时,其产品的价值也在逐渐的转移。同时作为剧场本身也需要大量资金的投入,以保证其自身的正常运作及其价值的延伸。特别在市场经济的运行过程中,剧场作为社会资源进入市场,它就自然受到价值规律作用的影响,从剧场的结构调整、市场定位、舞台配置、剧目策划、市场营销等都需要按照市场经济规律产业化方式来运作。所谓产业化运作指的是一种社会化大生产的高级运作方式,它不仅仅是针对手工作坊式的封闭的自然经济的生产方式而言的,而且也是对传统的计划经济条件下的生产方式的否定。产业化运作是建立在市场化的基础之上的,必须按照市场的规则——公开、公正、公平,必须遵循市场的机制——供求机制、价格机制、竞争机制进行运作。产业化运作是建立在高科技基础之上的、信息化、数字化、高水准的、大规模的市场平台上的运作。
在社会主义市场经济条件下,不管是属于为公益事业服务的非盈利性的还是以盈利为宗旨的盈利性的剧场,运作方式都应该进行产业化运作,这是符合市场运行规则和艺术生产规律的。
我们各级文化艺术主管部门的领导和剧场的管理者,必须打破旧有的思维模式,一方面要“按照十六大的要求,自觉地把思想认识从那些不合时宜的观念、做法和体制的束缚中解放出来,从对马克思主义的错误的和教条式的理解中解放出来,从对主观主义和形而上学的桎梏中解放出来。以增加投入、转换机制、增强活力、改善服务为重点,抓好公益性文化事业的改革和发展;以创新体制、转换机制、面向市场、增强活力为重点,抓好经营性文化产业的改革和发展,推动我国文化事业和文化产业走上良性循环、健康发展的轨道。”
另一方面要从以商业利润为第一目标的错误轨道上扭转过来,不能只注重经营开发,忽视主业演出,把剧场沦为单纯谋生手段,使剧场功能萎缩。剧场的产业化运作要考虑产出比,要进行成本核算,也可以利用商业化运作的一些手段,但决非是商业化。我国目前大部分剧场都是由政府利用企业和民众上交的税收资金兴建的,其地位和作用决定剧场必须满足广大人民群众欣赏节目、观看演出的需求,一切经营活动都必须围绕提高整个民族文化的演出主业展开,凡是影响或削弱演出主业发展的商业经济活动都应该淡化。
我们认为剧场产业化将激活剧场文化的潜在价值,对其个体甚至是一个地区的整体经济都将产生影响,剧场走产业化之路是21世纪社会发展的必然选择。
2、各级政府要高度重视剧场软硬件的建设,要加大力度,给足政策,促使剧场有较大程度的改观。
在调研过程中,剧场经理们首先提出了政府对剧场的定位问题,是事业单位还是企业?是采取事业单位企业化管理还是其它什么形式?在市场经济条件下,剧场的经营策略显得十分重要,剧场经营的好与否直接影响演出市场的繁荣,而剧场的定位和管理模式至今尚未明确确定,谈剧场的发展则感觉是空中楼阁,无从谈起。在全球经济产业化发展态势状况下,我们认为应淡化事业单位的概念,与国际演艺市场接轨,把部分剧场定为非盈利性机构,部分剧场定为盈利性机构较为合适。
作为非盈利性的剧场,是为社会公益事业服务的,具有全民性和健康文化价值的导向性,其存在和发展对提高全民素质,促进经济发展和社会全面进步具有重要作用。非盈利性的剧场是属于公益性的,可以盈利但不能分红。对于这类剧场,各级政府需要:1资金投入。演出市场要产业化运作,剧场要产业化运作,但绝非政府不要再投入或者减少对这方面的投入。特别在体制转型时期,以及民营资本和外国资本大量涌入我国文化市场的今天,各个文化单位,特别是这类剧场尤其需要政府的资金支持。国外不少剧场每年都可以得到政府的专项资金,如法国巴黎歌剧院、巴士底歌剧院、法兰西喜剧院、夏乐宫国家剧院等,政府每年拨给他们的经费都达总经费的60%以上。剧场往往处在一个城市、地区的中心地带,环境优雅、秀丽,而且往往是一个国家、一个城市的标致性建筑,也是综合实力的体现,很多国家政府都十分重视剧场的建设、维护和发展。2政策倾斜。A.要制定政策,调动社会各方面积极性投资剧场的设施建设,多渠道筹措资金,使我国的剧场建设有个突破性的进展。B.要建立正常的剧场管理者的竞聘市场,要把懂艺术、熟悉现代管理和艺术市场营销的、具有相当管理水平、较强协调能力的专业人员选拔进剧场的核心领导层,这是提高剧场管理水平的关键。C.要制定相应政策积极支持有能力的艺术学院创办剧场管理专业,现代剧场管理是十分的复杂的系统工程,专业知识面要求愈来愈高,国外在60年代就开设有这方面的专业,我国近几年有近十所院校开设有艺术管理专业,但还没有一所学校开设剧场管理专业。据了解全国剧场的经理和一般成员学管理专业出身的人寥寥无几,急需定期举办剧场管理的专业培训班,以提高现有剧场管理成员的管理水平,在条件成熟时,也可实行持证上岗。D.要允许省市剧场行业协会办演出市场报,政府开设定点宣传演出的专栏,这样一方面可以美化城市,提高城市的文化品味,并可加强演出信息的传播,降低成本,降低票价,让更多的大众进入剧场;另一方面可以规范演出的传播市场,防止虚假演出广告的泛滥,提高演出团体和剧场的信誉,确保上乘的演出质量。E政府要制定各行业的规范化管理的条例,特别要制定执法人员违反规定的处罚条例,公安、消防不得借任何理由索要演出票和所谓的“保安费”。
作为盈利性的剧场,当然以盈利为经营目的。政府要加强和完善这方面的法律法规,确保观众合法权益,确保剧场行业的正常运行。
<此贴子已经被作者于2006-1-25 13:29:01编辑过>