民营文艺表演团体的发展经验对国有文艺表演团体改革与发展的借鉴意义 |
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在社会主义市场经济条件下,促进文化事业和文化产业发展的重要途径是深化文化体制改革。文化突围,走入市场是推进文化体制创新的根本出路。所以,我们必须加快文化体制改革,从旧的计划体制向与社会主义市场经济相适应的新型文化体制转型,根据中央对文化体制改革的总体要求和基本思路,当前改革的重点就是要大力培育市场主体,发展壮大文化产业,中心环节是推进国有经营性文化单位转制,难点在国有文艺表演团体。 国有文艺表演团体在体制方面、运营方面以及长期以来对政府的依赖方面存在着不足,严重影响其进一步的发展。2005年11月11日,《文化部、财政部、人事部、国家税务总局关于鼓励发展民营文艺表演团体的意见》正式发布。国家4部局对民营文艺表演团体的承认和鼓励,必将进一步推动民营演出市场的发展,同时推动国有艺术表演团体转换机制,面向市场,增强活力,以应对民营演出力量的挑战。民营文艺表演团体是我国演出市场的重要主体,长期以来,他们坚持以市场为导向,充分发挥市场机制的作用。所以尽管存在着资金微薄、经营粗放、道具简陋、艺术水准不高等不足,但以其机制灵活、贴近群众、面向市场的特点,迅速占领城乡演出市场的近半壁江山,不能不令人刮目相看。所以,在国有文艺表演团体谋求改革与发展的今天,借鉴一下民营文艺表演团体的成功经验,也是非常有益的。 打造充满活力的运营机制。 民营文艺表演团体在所有制形式上属民营办团,演职人员根据创作演出需要短期聘用,没有背上沉重的人员包袱,民营文艺表演团体在体制上具有灵活性,用人、分配等运行机制更为灵活,剧团更有活力,民营文艺表演团体在人民群众中产生,更了解人民群众的需求,因而其生产演出就越贴近实际、贴近生活、贴近群众,其节目就越受人民群众欢迎。民营文艺团体在市场中生存,更了解市场经济的运营规律,更注意用市场营销的手段开拓属于自己的市场空间,因而剧团就更有强大的市场活力。相比,国有文艺表演团体如何走出困境,恢复、壮大面向市场的竞争能力与活力,解放和发展艺术生产力,是文化体制改革试点工作要着力解决的重大问题。尤其是机制方面,要突破体制性障碍,实行根本性改革,改变其缺乏生机活力的现状,改变其艺术生产的计划性与艺术产品市场性之间的矛盾,从转企改制入手,卸下包袱进市场,促进其发展。 坚持以市场为导向。 民营文艺表演团体坚持以市场为导向,凭借雅俗共赏、形式灵活、成本低廉、符合广大中小城市、乡镇需求,逐渐成为演出市场的新生力量。据文化部不完全统计,到目前为止,我国已经有6800余家民营文艺表演团体,涵盖音乐、戏剧、曲艺、舞蹈、杂技、魔术、马戏、木偶、皮影等众多艺术门类,年均演出200场以上,总收入达到4亿元以上。20多年的改革开放给我们的经济和社会发展带来了翻天覆地的变化,但也由此引发了人们价值观念的巨变,在这样的社会主义初级阶段或者说转型期,我们必须正视一个问题:老百姓特别是农民,是需要文化支撑的,而从内容和表演形式上来看,民营文艺表演团体是老百姓最容易接受的,所以,民营文艺表演团体适应市场需求,以市场为导向,积极创作,不断创新,取得了良好的成绩。相比,在长期计划经济体制下,国有文艺表演团体基本上都是事业性质。计划经济的弊端使得文艺表演团体漠视市场,在经营与效益方面失衡,所以,要推动国有院团改革与创新,面向市场,树立产业经营理念,培养竞争意识、成本意识和效益意识,注重引导国有文艺表演团体按照市场经济规律、采取市场化手段开展经营活动,才能取得比较显著的成效。 另外,民营文艺表演团体具有的特有风格、“三贴近”的原创内容、不畏艰苦的创业精神等优势,也都是具有借鉴意义的。
2005/12/24 |
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